GODISFAIR Tank's Blog

Munich，1972。

圣城耶路撒冷的哭墙前，凄婉之声久久不愿散去。

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1972年9月的慕尼黑奥运会上，巴勒斯坦恐怖组织“黑色九月”袭击了奥运村，将整个以色列代表团的成员劫持，以此要求以方释放所有在押巴政治犯。德国特警后组织营救行动，但突袭失败，被劫为人质的以色列代表团11名运动员无一生还，史称“慕尼黑惨案”。随后，以色列政府派出特工，对“黑色九月”的在逃恐怖分子及其相关人员进行了定点清除行动，在成功使得多名恐怖分子毙命之时，也造成了相当的平民伤亡。

33年后，有着犹太血统的导演斯皮尔伯格将以色列的复仇行动拍成电影[慕尼黑]。约翰·威廉姆斯作为斯导的老搭档，为本片的配乐挥上了浓重的一笔。开篇伊始，悲切的女声响彻，仿佛葬礼之上为送别亲人而哭颂的圣歌。我们虽不能理解希伯来语的歌词，但此语的韵律，饱含着与生俱来悲伤与虔诚，为这个名族的苦难史做了最好的脚注。但[慕尼黑]绝不是只关乎一时的哀悼和哭泣，还来不及悲伤，急迫的鼓声作响，狂躁的琴声中，黑色的碎片缓缓浮现。

此片的配乐对威廉姆斯来说，将是向他10年前风格的回归，具体一点说，就是向[辛德勒名单]的回归，与[慕尼黑]一样，两部影片都极富犹太背景，诉说了犹太人的血与泪，而为这类影片配乐，却很难脱离煽情的干系。请您哼哼那段妇孺皆知的[辛德勒名单]主题音乐——犹太小提琴家帕尔曼，奏出凄婉的断肠之乐，配上影片中辛德勒离去之景，无不令观者潸然泪下。不过不客气地说，使用小提琴独奏配合需要煽情的场景，是滥情影视剧的惯用伎俩，此举多数会让有经验的乐迷反胃，而[辛]中正靠着帕尔曼毫不做作的演奏，才让此曲被广为传唱。听到[慕]原声大碟的第三曲“Hatikvah（The Hope）”之时，我们仿佛找回了11年前的那个威廉姆斯：纤长的弦乐，撑起了整曲的骨架，竖琴不时点拨其中，犹太圣歌遥不可及的梦境忽现于眼前。但这又不仅仅是对[辛]的简单重复，在随后为暗杀行动的配乐中，威廉姆斯向我们展示了冷酷的另一面：一曲“Letter Bombs”，极富打字机节奏感的琴键敲击，似电子乐的金属质感油然而生，弦乐快刀斩乱麻，单簧管的嬉笑此时却让人不寒而栗——这就是斯皮尔伯格要讲述的故事，不同于[辛德勒名单]残酷世界的一丝温馨，在[慕]的世界里，唯一的生存法则就是冷酷无情，以暴制暴，而悲剧如此一幕幕反复上演着。

威廉姆斯依照Max Stein（[乱世佳人]，[北非谍影]作曲）定下的传统，为片中主角Avnar谱出一段主题“Avnar’s Theme”：吉他奏响之时，一丝惊喜涌来——吉他在威廉姆斯的配乐中并不是常客。Avnar是片中负责暗杀巴勒斯坦恐怖分子小组的成员，枪击，爆炸，鲜血，这在他平日的生活中司空见惯，暗杀行动间隙，短暂的平静时刻，吉他伴着他陷入了冥想——我在做什么，这么做到底是为了谁？最终回到家乡，与妻儿相聚之时，此曲再次响起，麻木的心灵，伴着吉他，久久不语。

[慕尼黑]讲述的这个故事，并不是绝望的，至少我们在“A Prayer for Peace”中能得到稍许慰藉，曲风回归了犹太圣歌式的神圣感，同样是丝丝相扣的弦乐撑起大局，纤细而柔弱，如初露尖尖角的幼苗。乐曲虔诚的祷告，却掩映不住夕阳西下的伤感——“A Prayer for Peace”，在无休止的仇恨和杀戮面前，这只幼苗何其脆弱而不堪一击。

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“Munich，1972”，石碑般伫立眼前，内心不免微微一颤：慕尼黑，1972，时空并不滞留于此，我们看到的，也不仅仅是那一时的惨痛回忆。慕尼黑，1972，时空由此不断延展着，随后几十年的腥风血雨不禁扑面而来。